克萊因藍(lán)，是這幾年時(shí)尚界最出圈的顏色。從奢侈品牌的單品，到服飾、家居用品和妝容，這種純凈深邃的色彩，就像一股潮流，席卷全球時(shí)尚界，成為優(yōu)雅與高級(jí)感的代名詞。

早在2007年，克萊因藍(lán)就在時(shí)尚T臺(tái)亮相。追溯它誕生的時(shí)間，則已經(jīng)超過(guò)60年。

(資料圖)

1957年的一個(gè)夏日，法國(guó)藝術(shù)家伊夫·克萊因（Yves Klein）在米蘭畫(huà)展上展出了八幅同樣大小、涂滿近似群青色顏料的畫(huà)板。從這一天起，克萊因藍(lán)正式亮相。這種色彩也被正式命名為“國(guó)際克萊因藍(lán)”（IKB）。

7月6日，“伊夫·克萊因：超越時(shí)空”中國(guó)首次大型個(gè)人回顧展在嘉德藝術(shù)中心開(kāi)幕。在這場(chǎng)展覽上，人們將看到那一抹著名的藍(lán)是如何創(chuàng)造出來(lái)的，以及藝術(shù)生涯不到十年的伊夫·克萊因，為何成為了與安迪·沃霍爾、杜尚和博伊斯齊名的20世紀(jì)后半葉最偉大的藝術(shù)家。

鮮活、非凡而獨(dú)立的藍(lán)

1948年，20歲的伊夫·克萊因和他的兩個(gè)好朋友躺在法國(guó)尼斯海灘，仰望天空，想象著宇宙。三個(gè)青年天馬行空地暢想著，如果有超能力，他們將會(huì)如何分割整個(gè)世界。

“我的領(lǐng)域是礦物界，以及天空的藍(lán)色空虛。”克萊因在把土地資源和空氣交給朋友，自己選了廣闊無(wú)垠的天空。

克萊因的異想天開(kāi)和創(chuàng)新，與他的成長(zhǎng)環(huán)境不無(wú)關(guān)系。1928年4月28日，他出生于法國(guó)尼斯一個(gè)藝術(shù)之家，父母都是藝術(shù)家。

青年時(shí)期，克萊因癡迷柔道，曾是一位優(yōu)秀的柔道運(yùn)動(dòng)員。因?yàn)閷?duì)柔道和東方文化的熱愛(ài)，1952年，他在姑姑資助下前往日本最負(fù)盛名的柔道學(xué)校深造，獲得柔道黑帶四段。克萊因基金會(huì)總監(jiān)、館長(zhǎng)弗朗索瓦·魯林說(shuō)，“這是當(dāng)時(shí)的歐洲人在這間學(xué)校拿到的最好成績(jī)。”

1954年，克萊因從日本回到法國(guó)，在巴黎的藝術(shù)土壤上，開(kāi)始啟動(dòng)他的“單色冒險(xiǎn)”。

在展覽現(xiàn)場(chǎng)，能看到克萊因早期的顏色實(shí)驗(yàn)，那時(shí)候他用單一顏色作畫(huà)，紅色、黃色、綠色、金色或是粉色。之后，藍(lán)色開(kāi)始大面積進(jìn)入他的作品。

那個(gè)號(hào)稱要“掌管”天空的青年，從他最喜歡的群青色開(kāi)始，將藍(lán)色納入創(chuàng)作。在他眼中，藍(lán)色無(wú)處不在，是色彩譜系中最普遍的一種。

“它是海洋、天空，也代表空間和無(wú)限……只有藍(lán)色才能以一種精神性的、非物質(zhì)性的方式共鳴。”克萊因用藍(lán)色編織出一套巨大的象征體系，吸收了許多作家和哲學(xué)家的思想。

他常引用加斯東·巴什拉的神秘主義格言：“最初是虛無(wú)，繼而是更深的虛無(wú)；虛無(wú)的更深遠(yuǎn)之處，是一片深藍(lán)。”

1956年，他在米蘭展出11幅藍(lán)色單色畫(huà)。這些藍(lán)，是他在化學(xué)家朋友的幫助下幾經(jīng)嘗試而創(chuàng)造出的色彩，這種純凈的藍(lán)在自然界并不存在，更加深邃寧?kù)o。

他的單色畫(huà)無(wú)論什么尺寸，都是無(wú)窮無(wú)盡的藍(lán)。如今站在這些畫(huà)作前，視覺(jué)似乎被藍(lán)色固定、吸納，進(jìn)入到一種精神世界。

這些畫(huà)作的出現(xiàn)，使得克萊因大受歡迎。藝術(shù)家把他創(chuàng)造出的藍(lán)色申請(qǐng)了專利，成為世界上第一個(gè)也是唯一一個(gè)擁有專利的顏色——克萊因藍(lán)。

克萊因藍(lán)是一種啞光的、易揮發(fā)的合成粉末。克萊因曾說(shuō)，他不喜歡油畫(huà)，油畫(huà)顏料意味著死氣沉沉，而克萊因藍(lán)的粉末，則是一種“鮮活、非凡而獨(dú)立的靈魂”。

在展覽現(xiàn)場(chǎng)，觀眾會(huì)進(jìn)入一間純白色的廣闊展廳，地面巨大的圓圈內(nèi)，鋪滿了克萊因藍(lán)的粉末。站在這藍(lán)色的汪洋前，或許能領(lǐng)會(huì)到藝術(shù)家所說(shuō)的，“色彩應(yīng)當(dāng)是活生生的，是可觸模的”。

直到克萊因1962年去世之前，他以此顏料為基礎(chǔ)，創(chuàng)作了各種媒介、形式和質(zhì)地的多達(dá)兩百多件作品。

先鋒的離經(jīng)叛道者

“克萊因的藝術(shù)生涯只有7年，但他完成了眾多精彩紛呈并富有革命性的藝術(shù)探索。”弗朗索瓦·魯林說(shuō)，這次克萊因基金會(huì)帶來(lái)藝術(shù)家的60多件代表作，也解釋了為什么克萊因會(huì)成為法國(guó)國(guó)寶級(jí)大師。

當(dāng)克萊因藍(lán)在藝術(shù)圈取得巨大成功，他并沒(méi)有止步于此。

“藍(lán)天是我的第一件藝術(shù)作品。”克萊因是一位對(duì)宇宙和自然有著濃厚興趣的藝術(shù)家。他曾經(jīng)記錄過(guò)風(fēng)、雨和運(yùn)動(dòng)的痕跡。他曾將空白畫(huà)布固定在車頂上，記錄自己從法國(guó)尼斯到巴黎的旅程痕跡。他也曾將植物、動(dòng)物的印記留下，或用火焰、空氣和水進(jìn)行創(chuàng)作。

1960年，克萊因把人體納入自然主題創(chuàng)作。他邀請(qǐng)模特到工作室，讓她們用涂滿顏料的身體，在畫(huà)布上滾動(dòng)。在巴黎國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)畫(huà)廊，伴隨《單音一寂靜交響曲》的伴奏，模特在藝術(shù)家的“指揮”下現(xiàn)場(chǎng)作畫(huà)。

弗朗索瓦·魯林說(shuō)，克萊因之偉大在于，他領(lǐng)先于他的時(shí)代，不斷打破藝術(shù)的邊界，預(yù)見(jiàn)且引領(lǐng)了許多未來(lái)的藝術(shù)發(fā)展趨勢(shì)，他的創(chuàng)作思路，至今仍與當(dāng)下文化藝術(shù)發(fā)生著持續(xù)共鳴。

克萊因關(guān)注生態(tài)、自然，也關(guān)注建筑與太空，開(kāi)始實(shí)踐非物質(zhì)化的藝術(shù)。

1960年10月19日，克萊因在一家柔道俱樂(lè)部進(jìn)行“躍入虛無(wú)”表演，攝影師定格下這個(gè)場(chǎng)景，藝術(shù)家從二樓一躍而出，仿佛能夠自由飛翔。這一次跳躍，也意味著他柔道生涯的結(jié)束。

克萊因離經(jīng)叛道的行為藝術(shù)，讓他成為歐洲藝術(shù)圈的焦點(diǎn)，有人覺(jué)得他在開(kāi)創(chuàng)藝術(shù)的新世界，也有人覺(jué)得他是嘩眾取寵。甚至有日本藝術(shù)家模仿他從高處飛躍向畫(huà)布而喪生。

超凡的關(guān)注度與負(fù)面消息一起向克萊因涌來(lái)，當(dāng)他在1962年6月因心臟病突發(fā)去世時(shí)，人們免不了會(huì)聯(lián)想，他是否承受了諸多的壓力。

克萊因的藝術(shù)生涯在34歲的年華戛然而止，他如同一顆藍(lán)色流星，在歐洲藝術(shù)界劃過(guò)，又迅速隕落，給世界留下最純凈、最理想主義的一抹藍(lán)。

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