文化在游牧，城市在生長。什么因素驅動著城市不斷進化？而進化迭代下的城市，又將為怎樣的記憶、訴求、關系、符號、景觀、內容、體驗等提供恰如其分的容器和場域？在城市的不斷拓展下，人的主體性將得到怎樣的發揮？未來的“我們”，將如何更理想地生活在城市中？

3月28-30日，“2023中國商業空間設計「新潮」大會”圓滿召開。本次大會，由中國家博會（廣州）聯合戰略合作媒體-《第一財經》YiMagazine、以及設計新媒體-靈感家，共同發起，旨在以設計為介入窗口，捕捉消費擴容提質的當下所生成的個性化、多樣化、高品質消費需求，并將其轉化為實體空間的豐富場景，為辦公及商業空間設計帶來更多可能性和形象力！

(資料圖片)

誠如卡爾維諾在《美國講稿》中所提及，“我應該改變方法，從另一個角度去觀察這個世界，以另外一種邏輯、另外一種認識與檢驗的方法去看待這個世界”。在3月28日舉行的主旨論壇上，場景方法論提出者、場景實驗室創始人吳聲先生，也為大家打開一個全新的“內觀”視角，圍繞《看不見的城市：新空間的內觀時代》發表主題演講，走入“無法以肉眼看見的、超越現實可視的城市”之中。

以下，為現場演講實錄：

新時代下，設計思維及其形成的設計力，比以往更受重視。民眾對生活方式本身的獲知力及決斷力，也開始進入一個新階段。例如，人們借由“輕露營”“新戶外”等方式，完成自我與自然的重新連接。由此也觸發了更多的思考：再造城市公共空間、重塑社區商業的同時，是不是能實現“消失的附近”被數字化重新激活？當談論場景、談論“看不見的城市”的時候，到底在談論什么？

科技與“信息流”，重塑場景的意義

“看不見的城市”在被談論時，實質上，也在開啟一個新空間的內觀時代，而其本質在于我們正在重新思考人和空間的關系。利用時下大火的生成式AI工具如New Bing，搜索問題“你覺得未來的商業空間/購物中心會如何變化？”，會得到這樣的回答：未來的趨勢將是多樣化、體驗型、設計驅動、場景化、數字化的；具體變化的可能性還在于：一是成為超鏈接的微型城市，二是成為本地化樞紐的再造并重新激活鄰里關系、連接更多樣化的場景，三是數字化，四是體驗型。

這似乎也在提醒我們，以往對商業空間、購物中心的刻板認知、定勢思維需要被重新打開，由此可以理解，當今天越來越多的關于“人和空間關系”被談論時，實際上也在談論人和城市、人和社群、人和社會以及人和越來越多信息流之間的交互。

長期以來，“場景營造”更多被定義為打造一個IP形象/概念，但在算法驅動內容、人貨場實現高度統一、更為強調聚合化能力的當下，我們發現人和空間的關系也正在被新的信息流重塑著。

2023年，再思考人和空間關系時，我們發現：IP化的“場景營造”正加速向體驗型的“場景流”轉化。

刷新成“基操”，內觀力讓創新永續

空間，成為一個不斷刷新的容器、構建持續變化的新場域。在它其中的內容和參與者，才是更為重要的，而空間需要不斷置入新實體、新功能、新內容、新場景，觸動創造力的“大爆發”以及靈感的生生不息。

例如，在AIGC時代下，不少人惶恐自己是否會被AI取代，然而要明白的是，AI是生產力新的范式革命下誕生的一種全新工具，它是效率助手、是操作系統，也是“靈感伴侶”、是“解決方案一體化的集大成者” ，因而，人不是會被AI取代，而是被熟練使用AI技能的人所取代。

這或許也意味著，未來的生活、辦公、社交等將生成一種可隨身攜帶的、全新的生活方式場景應用。這種方式，是輕量的、移動的、便捷的，是可拆解的、可組合的、樂高化的。例如，星巴克可將其門店及服務信息置入導航系統后臺、實現任意場景的無縫接入，未來我們甚至可以期待，在導航路線時可看到到店、到家、自提、外賣等生活服務形成完整的個性化服務方案。

個性化、生成式的強AI時代，相信將比想象中更加快速到來。以居家生活為例，場景實驗室日前與京東家居聯合發布《日常與日新：2023居家消費新趨勢》白皮書，深度挖掘居家場景中消費的新走向；其中，討論了“即興生活”“療愈倦怠”“智能友好”“美術館家庭”“開發新角落”等潛在的新價值點。

因為人的場景正在發生變化，哪怕在家這個看似最熟悉、最一成不變的空間。在功能性的剛需層面，傾向于探尋體驗的極大創新；立足于真實情緒情感需求，更青睞尋求內在感受的刷新；而對人居空間價值的重新審視中，則更愿意開啟場景的深入煥新。

由此也可發現，當下不再是對簡單的關鍵場景的打造，而是要求空間設計師、地產運營者、品牌主理人等場景的打造者們不斷反求諸己，不斷在自我審視的周期里，重新看待曾經的那些宏大敘事(Big Ideas)。它們或許正在失效，這是一記警醒，提醒著從業者們過去引以為豪的創意點子，正面臨著被新一代數字技術降維打擊的困境。

新的系統、新的工具的出現，要求品牌及場景不僅僅是一個抽象符號般的存在，而要延伸得更深遠，形成真正意義上能夠支撐可持續發展的創造力，一種強大的連接能力，一種創造新場景的能力，一種生成全新的場景解決方案和開發模式的能力，一種具備情緒和審美價值的輸出能力。

我們在談論新空間的“內觀時代”時，我相信其內核是在探討一種“向內審視，向內生長”的能力。只有反求諸己，才能實現不斷地刷新，達到“茍日新、日日新、又日新”的境地；甚至可以說，正因為具備了一種“向內生長”的價值取向，才能讓自己更專注于某一點(One Thing)，由點及面、長處更多的可能性(More Things)。

五大關鍵詞，聚焦未來“重要的事情”

專注于“新”(New Thing)，方可成“碩”(Big Thing)。而此處提及的“Big Thing”，更多的指向是“重要的事情”，而非傳統意義上的“大事件”。

什么是“最重要的事情”？

什么是“最有意義的事情”？

基于當下的時代背景及科技發展，我們總結了3個方向，分別是：AI驅動，隨著ChatGPT、New BING等生成式AI工具的出現，其本質并不是數據的涌現，而是場景的涌現，以及由此創造出的大量“新物種”的涌現；觀念驅動，來源自人們對內容的理解、對內容的刷新、對內容企劃本身的一種期盼；社群驅動，可理解為DTC，不是Direct to Consumers，而是Direct to Context，是場景被激活，不僅是激活付費，而是激活一種意義。“汝未見此花，此花與汝同歸于寂；你既來看此花，則此花顏色一時明白起來”。

細化而來，新空間的內觀時代下場景的未來趨勢走向，可大致總結有如下五大關鍵詞：

一是品牌酒店化，可體驗的風格系統正受到更多品牌主關注。在品牌升維的個案中，美術館或精品酒店，無疑是值得參考的案例。不少奢牌酒店，打造一個極富品牌辨識度、蘊藏豐富細節的精品生活方式空間，借此形成無與倫比的場景體驗，即便“復制”到其他城市，也依然具有無可替代的提案價值。

例如，Tomacado花廚，一個輕食下午茶的餐飲品牌，在空間置入品牌對花及花語、對SPA和香薰、對各種類型與鮮花相關的生活方式的理解，形成一種可體驗的場景解決方案，從而更好地經得起品牌人格人設以及全方位生活方式滲透的挑剔和考驗；而元古，則打造一個品牌敘事體驗場的方式，以中式新甜品及“二十四節氣”等文化為切入點，精準把握當代年輕人基于文化自信的認同感尋求與審美表達，進而透過社交網絡的連接，形成一種極強的文化共鳴感與品牌認同度，從而很好地轉化為可消費的機制。

二是線下店成社群中心，成為社交平臺飛地以及分享筆記的生產基地。新的內容平臺及創作方式不斷涌現，催生越來越多素人自發自主地前往優質的線下門店打卡。這些猛烈的“自來水”，讓空間成為商業實體門店與社交平臺的“連通器”，實現線上線下的同頻共振。

例如，RE而意，圍繞著自有門店所在社區，打造的騎行文化氛圍及圈層社交；單向空間（樂堤港店）表現出的“年輕人的新書房”標簽等。空間是內容、是網絡節點，也是社交本身的元素，是KOC與KOL生產內容的重要平臺之一。這些空間的存在，與社交網絡實現一種數字孿生的關系，也可理解為常說的“沉浸式元宇宙”概念。

三是野潮生活備受青睞，形成"新市并”“新戶外”等新消費趨向。“新市井”“新戶外”的出現，如MUJI在上海打造的MUJI FARM，形成出煙火氣的日常療愈感。可見某種程度上，這種趨向是“基本款”的勝利，是“新務實消費”、“新節儉消費”、“新理性消費”的勝利，隨之也出現“平替”的新理解。

“平替”要理解為“平滑體驗的過渡”，而不是“平價的過渡”。一切“平替”都應該是優質的，不是簡單地降價降級、或提供一個迷你版本或圍觀版本，而是提供更加極致的性價比體驗。如蔦屋書店創始人增田宗昭所說，極致是品牌生存的資格。唯有做到真正意義上的極致，才能生生不息。

四是場景提案門店的普及，探店體驗從“看產品”向“逛場景”轉變。無論是策展型商業，還是沉浸式體驗，可以看到越來越多門店提供著關于優質生活的一系列可能性想象，例如，飛利浦在上海張園打造的“Healthy Living Lab”，將健康生活場景的圖譜與品牌產品實現聯結而呈現給公眾；智慧家庭場景品牌三翼鳥在廣州的體驗中心，也被賦予為“智慧家庭超級目的地”的理解。

這意味著，未來在空間的設計上，要有個性、而不是平庸，要極致，而非周全。對消費者而言，這種“極致”的體驗，在“逛”的過程中會生成更多的、更為隨機的意義和價值，讓場景具有歸屬感，才會讓價值轉換成為深度共鳴的認同感，才會真正打動人們柔軟的內心。

五是即興效率空間分布式、沉浸式的特點，為人們提供儀式感、歸屬感及認同感和情感共鳴度。這種空間表現為全場景的創造力。例如“目的地式辦公空間”，基于邊界的溶解以及生產力的革新，辦公行為可隨時隨地進行。K11 ATELIER，便在商業體內為創意從業者打造一個全場景的創造力空間；上海現所與“凡幾市集”合作，為工作方式提供新的儀式感場景。

線上線下等不同形式的大規模協同、以及辦公工具的新選擇等等，都為人們提供更高效率的解決方案。但同時，如何更好地挖掘人工智能的潛力、實現高度的數字化，也讓協議、標準、許可、架構，成為當下企業及辦公場景競爭的主戰場。

卡爾維諾在書中提及，“看不見的風景，決定了看得見的風景”。永遠要把心思花在看不見的地方，這也是時代賦予當代設計師、創意人、策展人、商業空間架構師的宿命與課題。須知道，場景生生不息、風格永存，只有熱愛才能抵御這個時代無邊的不確定性，也唯有沿著可確定的這種創意邏輯，才能讓想象力奔向天際。

唯此，我們也才能自稱是“AIGC時代的新物種”，時代的光榮才真正屬于每個人。因為場景的涌現，需要大量的生活映射、大量的場景架構師。我也相信，未來長盛不衰的品牌不是所謂“新品牌”，而是始終能創造新場景的品牌！

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